谈到玻璃彩画，最常出现在彩色玻璃上的是像教堂和修道院这样的宗教建筑。通过不同的光线可以创造出不同的氛围，当阳光照射在玻璃上时，效果更加璀璨，夜晚从建筑物内射出的彩色光线，更是抓住了眼球
当时正值美国各地新建了数百家教堂，牧师们也希望能拥有欧洲教堂那种彩绘玻璃。于是，在短短4年中，他为这些教堂制作了100多扇彩绘玻璃窗，很快成为当时美国最大的彩绘玻璃制造商。
从耶稣诞生之窗，到耶稣的生母玛利亚的生活片段，温彻斯特大教堂充满着丰富的彩色玻璃。但这些玻璃中的场景，不像大多数教堂窗户那样展示具体的《圣经》事件，而是非常抽象且现代化的外观。
教堂里的花窗即担起了墙体的功能，又能将阳光引入室内，还起到美化与装饰作用，更重要的是，这些彩色玻璃在当时承载着宗教的传播用途，为不识字的普罗大众能以看图的方式了解圣经的故事和人物。
随着禁令的毁灭浪潮席卷而来，传统彩绘玻璃的技艺几乎失传，直到下一个世纪才被重新发现。19世纪初，英格兰天主教复苏，带动了中世纪教堂哥特式风格的复兴，约翰·罗斯金等人拥护“真正的天主教风格”。许多古老的教堂得到恢复，也促进了彩绘玻璃窗制作的复兴。法国许多教堂在大革命期间也遭到了破坏，从1824年开始，法国瓷器制造商开始生产彩绘玻璃以适应这个时代修复教堂的需求，有许多中世纪优美的彩绘花窗得到了恢复。
彩色玻璃被全球工匠使用了数千年，是最古老的艺术形式之一。它的起源可以追溯到7世纪，当时彩色窗户开始装饰教堂、大教堂和修道院——通常代表宗教符号和圣经故事。这些在8世纪期间扩展到伊斯兰清真寺和宫殿世纪，到了中世纪，在欧洲无数的教堂中都可以找到。复杂的玻璃制品在哥特时期的纪念性建筑中达到了最大的辉煌，形成了巨大而精致的窗户，具有极其复杂的图形、图案和几何形状。然而，专门为着名的礼拜场所或古代建筑保留的日子已经一去不复返了。与创新的生产方法和新技术相结合，彩色玻璃在当代建筑中卷土重来，以其大胆、活泼的色调为无数建筑增光添彩。